Práctica 11 - Tarjeta de Navidad

Con motivo de las fiestas que se acercan, en esta practica el objetivo era hacer una tarjeta navideña . El único requisito que debía cumplir era: caber en un sobre de 226x114. 
Teníamos que hacer una tarjeta exclusivamente vectorial (en Illustrator) y otra en mapa de bits (en PS). Para inspirarnos y conseguir así tener alguna idea, la primera tarea fue documentarnos. ¿Cómo? Viendo todas las tarjetas navideñas que les habían ido llegando a nuestro colegio cada Navidad.
Cuando ya teníamos la idea levemente definida, hicimos un boceto, para plasmar mejor nuestra idea. Después empezamos definiendo el documento en Illustrator (dimensiones, modo de color, etc.) y seguidamente, trazando y colocando los elementos que queríamos utilizar en nuestra tarjeta.
Después de probar con varias versiones de la misma tarjeta, la elegida para ser impresa fue ésta:

Para realizar la de mapa de bits, elegí una imagen como fondo (escogida de una colección de imágenes de Fotolia) y fui probando distintas tipografías para ver cuál era la más adecuada. Al final la elegida fue ésta:

La impresión fue realizada en una impresora digital de la marca Ricoh, en la cual utilizamos un papel de 250g de la marca Color Copy (Silk Paper), con un acabado semi-mate. Después, con un cúter, le dimos la forma final a la tarjeta.

Práctica 10 - Leroy Merlin

Esta práctica se trata de una publicidad real de Leroy Merlin, que teníamos que plasmar digitalmente utilizando varias aplicaciones. El trabajo en general ha sido realizado en InDesign, utilizando formas como cuadrados, círculos, etc., agregándoles los colores correspondientes y picando y componiendo el texto del original.

También hemos tenido que trazar con la herramienta "pluma" la imagen que aparece a la izquierda de la publicidad. Para poder trasladarla a Adobe InDesign ha sido necesario crear un trazado de recorte y guardarlo con la extensión .eps (Encapsulated PostScript).

Para trazar la imagen corporativa de la empresa hemos tenido que calcar su estructura con la herramienta "pluma" en Illustrator (colocándole al triángulo el mismo verde que tiene el otro cuadrado de la composición, creando así uniformidad).

Se trata de un documento en CMYK que va a ser impreso en papel offset, por lo que la resolución de la imagen utilizada tendrá que tener una resolución de 240 ppp). Siguiendo todos estos pasos y atendiendo a las características técnicas, el resultado es éste:

Práctica 09 - Tríptico Banco de España

La práctica que contiene esta entrada se trata de un trabajo realizado en Adobe InDesign que utiliza dos Pantones (187 C y 150 C), muchas tabulaciones y filetes y precisa la utilización de tintas mixtas (para crear camas de color). Se trata de un tríptico en un formato A4 desplegado en el que hemos utilizado hojas de estilo (para las tablas y el cuerpo de texto), añadido un duotono creado en Photoshop e incluido en la zona de la sangre y anotaciones las marcas de plegado, que indican en qué parte del tríptico se va a doblar. Tuvimos que imprimir esta práctica y, como novedad, montar el tríptico, creando lo que se llama un "ficticio".

Manual de InDesign (6ª parte)

En esta parte del manual os explicaré cómo se utilizan los tabuladores y los filetes. Más abajo viene explicado cómo crear columnas con diferentes anchos en una misma página y cómo utilizar la opción de "tintas mixtas".

Práctica 08 - Duotono Ciclista

En esta práctica realizada en InDesign, el objetivo principal era la utilización de filetes y tabulaciones (como se puede apreciar en la tabla de la página nº3) y hacer columnas de distinto tamaño en la maqueta. Se trata de un duotono, por lo que hubo que hacerle un tratamiento especial a las imágenes utilizadas, aparte de ajustar al tamaño y resolución necesarios. Hemos utilizado el Pantone 031 U en cajas, trazos, degradados, etc. También teníamos como objetivo trazar el dibujo del ciclista e importarlo como archivo Illustrator (.ai), utilizar diferentes tipos de alineaciones y aplicar capitulares dejándolas más legibles (utilizando falsos retornos y añadiendo espacios cortos). Como resultado de todo este trabajo, se consigue esto:

Manual de InDesign (5ª parte)

En las siguientes fichas, están explicadas las paletas "biblioteca", "numeración y sección" y la de Objeto>Marco de texto.

 

Manual de InDesign (4ª parte)

Hoy os voy a explicar cómo funcionan algunas de las herramientas referentes al texto dentro de "Adobe InDesign". En la primera ficha podéis encontrar la paleta "carácter", "párrafo" y "pictogramas"; en la segunda, la paleta "ceñir texto" y cómo añadir caracteres especiales.

Práctica 07 - Doble página 20-21

Este trabajo se trata de una doble página en la que teníamos que poner en práctica los conocimientos adquiridos sobre la aplicación de degradados y la creación de bibliotecas. Tuvimos que trazar el troquel de una caja con la herramienta "pluma" para poder redimensionar el trazado a nuestro gusto sin tener que andar con cuidado con las resoluciones (ya que los objetos vectoriales carecen de ella). Utilizando la tipografía "Adobe Garamond Pro" con sus distintas series, aplicando rellenos con diferentes características, agregando trazo a algún titular y jugando con el cuerpo, el resultado es este:

Manual de InDesign (3ª parte)

En esta tercera parte del manual, os voy a enseñar de qué se compone el menú "color" y las diferentes paletas y herramientas que se encuentran dentro de él, y todo lo que se refiere a la maquetación del trabajo (menú "maquetación", ventana "página" y su herramienta correspondiente, y la paleta "márgenes y columnas").

 

Manual de InDesign (2ª parte)

Hoy os voy a explicar cómo funcionan otras herramientas de Adobe InDesign. La primera ficha incluye la herramienta trazo y las opciones de vértice; la segunda, la paleta efectos y la paleta vínculos.

Práctica 06 - Doble página 14-15

Esta práctica, la número 6, es la segunda realizada con el programa de maquetación Adobe InDesign. Realmente, se trata de la continuación de la anterior práctica, como si se tratase de diferentes páginas dentro de una misma revista.
Maquetando este trabajo, aprendimos a aplicar contorneo a objetos con formas no convencionales; a insertar imágenes dentro de cajas, modificando a nuestro gusto la forma de éstas; y a alinear el texto a la cuadrícula base, pudiendo hacerlo desde el menú InDesign>Preferencias (si se desea crear una rejilla base para toda la maqueta) o desde "opciones de marco de texto" (para cajas concretas).
Tuvimos que tratar la imagen de fondo el Photoshop, simulando un duotono, y modificar el tamaño y la resolución de las imágenes.

Manual de InDesign (1ª parte)

Ésta es la primera de una serie de entradas que haré en el blog dedicadas exclusivamente a la explicación de algunas de las herramientas que vayamos aprendiendo a lo largo del curso de la aplicación de maquetación "InDesign".

En esta primera entrada, serán explicados el panel "nuevo documento" y la opción "unidades e incrementos", que se encuentra dentro de la paleta de preferencias.

Práctica 05 - Doble página 12-13

Esta práctica, al contrario que las anteriores, la he realizado con Adobe InDesign, aplicando los conocimientos adquiridos los dos días anteriores de clase. Se trata de una doble página de una revista de 190x249 mm de tamaño donde había que insertar dos imágenes (habiéndolas tratado en Adobe Photoshop anteriormente para su impresión). Los colores utilizados son el negro, el blanco y el rojo, teniendo este último unos porcentajes de tinta C20 - M100 - Y100. Haciendo un PDF de pliegos, el resultado final es éste:

Práctica 04 - BCH

En esta práctica, la número 4, nuestro objetivo era plasmar un díptico de la empresa BCH en Adobe Illustrator. Trazando con la pluma las imágenes facilitadas por la profesora, utilizando dos tintas directas (Reflex Blue y 179C), dotando al texto de las características necesarias, se obtiene esto:

Cara

 Retira

Visita a "Viscom Sign"

Este viernes, día 19 de Octubre de 2012, hicimos una visita a la feria dedicada a las AA.GG.: "Viscom Sign", que, como cada año (desde hace 25), abrió sus puertas en el Recinto Ferial Juan Carlos I.

Nada más entrar, una de las encargadas del stand playdenet nos empezó a contar lo que ofertaban. Se trata de una empresa que cuenta con pantallas digitales colocadas por diferentes lugares para que los clientes, siempre que sean socios de la web, puedan anunciar lo que quieran, cuando quieran, en la pantalla que quieran y desde el lugar que quieran. Se trata de una manera muy cómoda de anunciarse en España o a nivel internacional, si se desea.

Ocupando un espacio bastante considerable en el recinto se encontraban empresas de la talla de Roland y HP, siendo los stands más concurridos de la feria. Principalmente, anunciaban sus nuevas máquinas de impresión digital, el punto fuerte de la feria. HP mostraba su nueva impresora de gran formato "HP Scitex FB700", que aumenta la variedad de materiales sobre los que imprimir.

Participando también Epson, Exaprint o Fotolia, nos sorprendió el gran cambio que ha sufrido la feria respecto del año pasado. Este año, la mayoría de los stands estuvieron dedicados a las impresoras digitales de gran formato, dándonos a entender que la desaparición de ciertos sistemas de impresión, como la serigrafía, es casi inmediata.

Para finalizar, un stand estaba mostrando a los visitantes de la feria su plotter de corte sobre materiales de bastante gramaje, que alcanzaba grandes velocidades, haciendo en cada forma dos pasadas y una final para asegurar el desprendimiento perfecto del material.

Práctica 03 - National Geographic

En esta tercera práctica, teníamos como objetivo maquetar una página de la revista National Geographic utilizando el programa QuarkXPress. Se trata de un trabajo en CMYK que cuenta con 3 imágenes (cuyo tamaño, modo de color y resolución hemos tenido que modificar), ya que tenían que estar preparadas para prensa. Utilizando las tipografías Gil Sans y Times y fabricando nuevos colores a partir de la mezcla de las 4 tintas principales, he obtenido esto:

Práctica 02 - Prevención de Riesgos Laborales y Medioambientales

Ésta es la primera práctica del curso, que consiste en explicar los diferentes riesgos laborales y medioambientales que acarrean los productos y materiales que utilizamos en las Artes Gráficas.

Fichas de "Prevención de Riesgos Laborales"

Ficha de "Prevención de Riesgos Medioambientales"

Práctica 01 - Creación de la cabecera

En esta entrada, os voy a explicar cómo hice la cabecera del blog y por qué la hice así.

El documento mide 33 x 9 cm, para que se ajuste al diseño del blog. Al ser una bitácora dedicada a la preimpresión, la cabecera tenía que estar relacionada con el tema, por eso cuenta con una imagen de una Pantonera.

El fondo está compuesto de una textura que viene en PS por defecto y una forma rectangular en color rojo, con el fin de imitar un cuaderno escolar.

A continuación, busqué una imagen de una pantonera y oculté el fondo para llevarla al documento final trazando la silueta con la herramienta "Pluma".

Después le añadí la pantonera al fondo, encuadrándola de tal manera que no ocupase toda la cabecera para que dejara sitio al título del blog. Hice que coincidieran los colores azules para que combinara con el diseño general del sitio web.

Para integrar el título del blog en la cabecera, utilicé la tipografía "Noteworthy light" en distintos cuerpos, con el fin de resaltar unas palabras más que otras.

Finalmente le añadí una "pincelada" que creé en AI haciendo un trazado con la herramienta "Pluma" y utilizando un pincel de esa aplicación. Guardé la imagen como .png y la llevé al documento final. Para que no apareciesen filetes blancos, tuve que ocultar el fondo seleccionándolo con la varita mágica y escondiéndolo con una máscara de capa. 

Y así quedó el archivo final.

Practica 00 - Creación del logo de Edmodo

En esta entrada os voy a contar cómo creé el logo que utilizo como imagen de perfil en la plataforma virtual dedicada a la educación: "Edmodo".

Primero hice un boceto en papel con la idea principal, ya que así es más fácil plasmarla en la aplicación vectorial que iba a utilizar (Adobe Illustrator). Pensé en escribir las palabras "Artes Gráficas" a mano alzada, como hice finalmente. Me decidí a hacerlo utilizando la herramienta "Lápiz", que es una herramienta de dibujo a mano alzada con una gran utilidad: te permite modificar los nodos de dicho dibujo. 

Cuando conseguí que las letras dibujadas tuvieran suficiente legibilidad, comencé con el fondo del logo. Se trata de un fondo blanco con "pinceladas" (creadas con la misma herramienta que utilicé anteriormente) de colores (CMY) dispuestas en varios grupos de 3. Elegí la cuatricromía como base de mi trabajo porque considero que es el pilar principal de las AA.GG., ya que con ella se forma la trama de todos los impresos que van a cuatro tintas.

Para finalizar, hice varias copias del documento y fui probando en cada una cómo se vería con los elementos cambiados, tanto de lugar como de tamaño. La imagen que escogí al final fue la que proporcionaba más legibilidad de todas.

Empezamos.

Mi nombre es Rocío y éste es un blog dedicado a las AA.GG, donde aprenderemos muchas cosas relacionadas con la Preimpresión. Como es un proyecto de clase, iré creando entradas con cada práctica que hagamos, al igual que con cada herramienta que aprendamos de aplicaciones como Adobe InDesign, Esko Visualizer, etc..., con el fin de crear un manual que nos sirva a tod@s de ayuda.